«Молодой» повеса : рецензия на фильм «Онегин»

В этом году в России отмечается большой юбилей Александра Сергеевича Пушкина — 6 июня исполнится 225 лет со дня рождения русского поэта. В преддверии этого события вышла новая экранизация романа в стихах «Евгений Онегин» Сарика Андреасяна. Режиссер прошёл путь от глупых, абсурдных комедий уровня «Беременный» до драм «Землетрясение», «Непрощенный». А теперь режиссер замахнулся на классику русской литературы.

Классическая история по тексту 

Начинается кинокартина с кадров дуэли, которая отсылает зрителя к кульминации фильма. Несколько напряженных кадров погружают зрителя в атмосферу фильма и заставляют ждать знаменитого противостояния Онегина и Ленского. Кольцевая композиция акцентирует внимание на событии, к которому привели русского «денди» «английский сплин», «хандра» и скука. Далее показана жизнь Онегина от получения дядюшкиного наследства до его признания Татьяне.

Красивая картинка

Зрителя погружают в атмосферу XIX века благодаря нарядам, реквизитам, зданиям. Специально для фильма было сшито 400 костюмов, 120 пар обуви, 180 палантинов. Кадры в фильме имеют теплые оттенки. Благодаря этому картины становятся глубокими. Использовалось около 2000 уникальных электролампочек с «имитацией пламени свечи». К операторской работе вопросов нет. Колорит улиц удается показать не только статичными общими и средними планами, но и через необычные ракурсы, например, через лужу. Хотя улица показана мельком и не является ключевой локацией в фильме, к съёмке этого места отнеслись серьезно, не говоря уже про основные сцены. Отдельно можно отметить хорошую стабилизацию камеры, даже в сцене с бегущим во весь опор конём, на котором сидит Евгений.

Сцены, где герои пишут письма, являются важными, так как передают эмоциональные переживания героев. В них задействовано большое количество планов и монтажа. По мере написания письма, герои представляют друг друга.  То стол Татьяны внезапно оказывается рядом с беседкой, где они впервые встретились, то Онегин видит роскошную Ларину в развевающемся черном платье, которая бежит от него или стоит позади. Напряжение передается через быструю смену разных планов – крупный,  средний, общий, то со спины, то спереди, то с потолка. А также, музыкальная композиция, которая сопровождает картину, через динамичное нарастание силы звуков, передает бурю чувств и терзаний героев.

Стоит отметить, что в некоторых местах фильма, работа режиссера монтажа не удовлетворительна. Например, в сцене сна Онегина, когда его кладут в гроб, бедного Виктора Добронравова нещадно растягивают на экране и блюрят. В глаза бросается контраст между живым актером и не естественным фоном, который, вероятно, сделан при помощи хромакея. Получается не страшно, а смешно.

 Как в произведении Пушкина, так и в фильме, есть автор-повествователь или же рассказчик (Владимир Вдовиченков). В кинокартине это единственный герой, который постоянно говорит стихами, цитируя строки из книги. Он не контактирует с персонажами, хотя всё время находится рядом. Его наличие делает повествование завершенным, а также цитирование легендарных строк создает эффект присутствия Александра Сергеевича Пушкина. Все остальные герои говорят прозой, за исключением писем и нескольких фраз.

Во время ответа Онегина на любовное письмо к Татьяне, она держит ромашку, но после слов Евгения – падает на землю, как и рушатся надежды юной девушки. Режиссер уделяет внимание символизму и деталям, через которые раскрывается чувства героев. 

Музыка современного композитора Георгия Жирякова гармонично вписывается в атмосферу того времени. В больше степени, именно через неё передается психологизм и внутренние переживания героев. 

Об отхождениях от сюжета

Фильм следует за текстом романа, однако есть парочка исключений.Фильм следует за текстом романа, однако есть парочка исключений.

Интересно, что режиссер решил показать жизнь Онегина до приезда в деревню, а не просто рассказать на словах. Более того, сделали сцену, что Онегин не успел увидеть дядюшку в последний раз живым. «Юноша»  с пренебрежением едко замечает, что его родственник, всё время говорит что умрёт, да вот никак не отойдет на тот свет.  В следующем кадре мы видим, что Евгений стоит над могилой,  а слуга шепчет ему о том, как дядюшка его ждал…

Также, хочется обратить внимание на сон Татьяны. Он видоизменен в фильме. Ей не снится «взъерошенный медведь», не звучит  «звон стакана, как на больших похоронах»,  отсутствуют и все чудовища. Есть зимний лес, домик, убийство Ленского ножом. Но образ Онегина по прежнему остается зловещим, даже демоническим,  в окружении черных теней, который норовят утащить Татьяну. 

«Любви все возрасты покорны» или же сатирик Онегин и все-все-все

Из несоответствий, стоит отметить возраст героев. После дуэли и странствований Онегина (Виктор Добронравов), по произведению Пушкина, только исполнилось по роману двадцать шесть лет:

Но с самого начала фильма, герой выглядит лет на сорок, хотя утверждает, что молод… Для того чтобы убедить в молодости актера,  зрителю постоянно напоминают через реплики героев, что Евгений и правда юноша…  Когда впервые видишь актера в этой роли, глаза лезут на лоб, от несостыковки возраста. Слух режет современная речь героев. Заставляешь себя смириться и всмотреться. В целом, Виктору Добронравову удалось передать внутреннюю усталость персонажа от мира сего и высокомерие.

Татьяна Ларина также выглядит старше своего возраста.  Мысли Евгения в поэме указывают на то, что она ещё юна на момент их первой встречи:

« Уничтожать предрассужденья, 

Которых не было и нет 

У девочки в тринадцать лет!».

В фильме эту «юную» девушку сыграла  28-летняя Елизавета Моряк. «Повзрослевшая» Ольга, отличается, лишь наличием богатого платья, украшений и косметики. Более того, юная девушка из деревни, которая была «дика, печальна, молчалива», явно не носила декольте. Однако, Елизавете Моряк удалось показать замкнутость героини в семье и повзрослевший образ мудрой Татьяны.  

Ольга Ларина (которую сыграла Татьяна Сабинова) также выглядит немного старше героини произведения. Но характер, внешность соответствуют: «Кругла, красна лицом она», «Красами Ольги молодой». Актриса прекрасно показала, что «невеста милая… неверна». Она не видит ничего плохого в том, чтобы потанцевать, кокетничая с другом жениха, а вскоре, после смерти Ленского, выйти замуж. Интересно, что в сцене венчания делается акцент на заминке Ольги после вопроса: «Не обещалась ли другому?». Но звучит от неё ложный ответ: «Не обещалась».

Владимира Ленского, которому «без малого осьмнадцать лет», играет 30-летний Денис Прытков. Хотя в фильме на момент смерти на могиле написаны годы 1803–1821. Но выглядит актер достойнее, чем 40-летний Добронравов. Во внешности есть изменения. Вместо «и кудри черные до плеч» у Ленского коротко стриженные каштановые волосы. Хоронят героя там же, где в фильме герой встречается с возлюбленной. Позже Ольга стоит там же, только смотрит на надгробие. Символично.

кадр из фильма. Владимир Ленский
Фото: ПЛН

«Финал гремит, пустеет зала»

Впечатления спорные. С одной стороны, если закрыть глаза на возраст актеров и временами их игру, то перед нами хорошая иллюстрация к роману. Фильм радует детализацией и картинкой: от украшений героев до локаций, которых много — особняки, усадьбы, городские улицы. Природные пейзажи завораживают. Но, с другой стороны, порой герои сильно смахивают на современных людей. Лично мне не нравится, когда снимают фильмы по легендарным классическим произведениям, переделывая всё на собственный взгляд, и в этом плане «постраничная» экранизация «Евгений Онегин» является неплохим фильмом, который стоит посмотреть.

Злата КАМЗАЛАКОВА